Ο βολιβιανός Diablada είναι ένας προγονικός χορός ριζωμένος βαθιά στην κουλτούρα των υψιπέδων των Άνδεων., ειδικά στο Oruro της Βολιβίας και αποτελεί ουσιαστικό μέρος του περίφημου καρναβαλιού Oruro, που ανακηρύχθηκε Προφορική και Άυλη Κληρονομιά της Ανθρωπότητας από την UNESCO το 2001. Αυτό το θέαμα δεν είναι μόνο μια καλλιτεχνική εκδήλωση, αλλά μια συμβολική αναπαράσταση που αναμειγνύει στοιχεία της καθολικής θρησκείας με τις προϊσπανικές κοσμοθεωρίες των Άνδεων. Για να κατανοήσετε καλύτερα αυτήν την πλούσια πολιτιστική παράδοση, είναι απαραίτητο να εξερευνήσετε περισσότερα για το ρούχα στη βολιβιανή Diablada.
Μια από τις πιο εντυπωσιακές και χαρακτηριστικές πτυχές αυτού του χορού είναι, χωρίς αμφιβολία, η πολύχρωμη και περίτεχνη ενδυμασία του., όπου κάθε κοστούμι αφηγείται μια ιστορία, αντιπροσωπεύει έναν χαρακτήρα από τη θρησκευτική ή μυθολογική φαντασία και είναι φορτωμένο με νόημα. Σε όλο αυτό το άρθρο, θα εξερευνήσουμε κάθε ένα από αυτά τα κοστούμια λεπτομερώς, την προέλευσή τους, την εξέλιξη των ρούχων με την πάροδο του χρόνου και τον συμβολισμό τους στο πολιτιστικό πλαίσιο των Άνδεων.
Προέλευση της βολιβιανής Diablada
Η Diablada έχει ρίζες τόσο στις προκολομβιανές τελετουργίες των Άνδεων όσο και στις καθολικές θεατρικές παραστάσεις που έφεραν οι Ισπανοί αποικιστές.. Σύμφωνα με ορισμένες έρευνες, ο χορός προέρχεται από μια αρχαία ιεροτελεστία που ονομαζόταν «λάμα λάμα», που ασκούνταν από τους Ούρους, έναν προ-Ινκα πολιτισμό που λάτρευε τον θεό Tiw, τον προστάτη των ορυχείων και των σπηλαίων. Αυτός ο θεός, που αργότερα συγκρίθηκε με τον χριστιανικό διάβολο, γέννησε τη φιγούρα του «Θείου του ορυχείου», που είναι κεντρικός στις βολιβιανές εικόνες εξόρυξης.
Κατά τη διάρκεια των αιώνων, ειδικά κατά τη διαδικασία του αποικισμού και του ευαγγελισμού, αυτές οι πεποιθήσεις προσαρμόστηκαν στο Καθολικό δόγμα.. Έτσι, οι προγονικοί δαίμονες ήρθαν να αντιπροσωπεύουν τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα, ενώ ο Αρχάγγελος Άγιος Μιχαήλ προσωποποίησε τη θεία δικαιοσύνη που τους νικά. Ο χορός, λοιπόν, αφηγείται τη μάχη μεταξύ του καλού και του κακού, με λυτρωτικό αποτέλεσμα υπό την αιγίδα της Παναγίας του Socavón, προστάτιδας του καρναβαλιού Oruro.
Η χορογραφική και συμβολική δομή της Diablada
Η χορογραφία της Diablada είναι προσεκτικά δομημένη σε κινήσεις που αντιπροσωπεύουν διαφορετικά περάσματα αυτής της συμβολικής αφήγησης. Ξεκινά με χαιρετισμό στην Παναγία και ακολουθούν αλλαγές, σταυροί και σχέδια όπως το ανεστραμμένο πενταγωνικό αστέρι, σύμβολο του κακού, που αργότερα εξαγνίστηκε με την παρέμβαση του Αρχαγγέλου, ο οποίος με τον σταυρό και τον καθρέφτη του διαλύει τις σκοτεινές δυνάμεις και οδηγεί τους διαβόλους προς τη μετάνοια. Αυτές οι σεκάνς συνοδεύονται από λαϊκή μουσική που αποτελείται από κορνέ, τρομπέτες και μπάσο ντραμς που ενισχύουν τη δραματική φύση της σκηνής.
Ρούχα και κύριοι χαρακτήρες της Diablada
Τα ρούχα δεν είναι απλώς εορταστικά: είναι μια οπτική γλώσσα που επικοινωνεί την ταυτότητα, την πνευματικότητα και την ιστορία όσων τα φορούν.. Κάθε κοστούμι, φτιαγμένο με προσεγμένες λεπτομέρειες, ζωηρά χρώματα και υλικά όπως πούλιες, φτερά, καθρέφτες, μεταλλικά κεντήματα και μάσκες, επιτρέπει την αναγνώριση των χαρακτήρων του χορού.
Επιστάτης
Ο Caporal είναι ο αρχηγός της ομάδας των χορευτών, που ορίζει το ρυθμό, καθοδηγεί τις κινήσεις και είναι υπεύθυνος για τη διατήρηση του σχηματισμού. Το κοστούμι του ξεχωρίζει για το μαύρο σακάκι και το παντελόνι του διακοσμημένο με χρυσά κουμπιά και ερυθρόλευκες απλικέ. Φοράει ένα ψηλό καπέλο στολισμένο με φτερά και μια χρυσή μάσκα που αντιπροσωπεύει την εξουσία του μέσα στην ομάδα.
Μεγάλος διάβολος
Ο Γέροντας Διάβολος είναι ένας από τους άνδρες πρωταγωνιστές και αντιπροσωπεύει τον αρχηγό των δαιμόνων.. Η ενδυμασία τους είναι παρόμοια με αυτή του Καποράλ, αν και συνήθως πιο περίτεχνη, με λεπτομερή χρυσοκέντημα. Η μάσκα του είναι πιο περίτεχνη, με προεξέχοντα κέρατα, κυνόδοντες και μια άγρια έκφραση, αναδεικνύοντας τον ηγετικό του ρόλο στην παράταξη της κόλασης.
Ο Εωσφόρος και ο Σατανάς
Αυτοί οι χαρακτήρες ενσαρκώνουν το κακό στη μέγιστη έκφρασή του και συνήθως αντιπροσωπεύονται από ειδικούς χορευτές.. Η ενδυμασία τους είναι τρομακτική, συμπεριλαμβανομένων μακριών μαύρων ή κόκκινων ρόμπων με χρυσές λεπτομέρειες, απόκοσμες μάσκες και συχνά κουβαλούν μπαστούνια, σπαθιά ή συμβολικούς βολβούς των ματιών. Ο Εωσφόρος αντιπροσωπεύει την εξέγερση, ενώ ο Σατανάς αντιπροσωπεύει τον σαρκικό ή διανοητικό πειρασμό.
Diablos
Είναι το δαιμονικό στράτευμα που συνοδεύει τον Μεγάλο Διάβολο. Φορούν κοστούμια με έντονα χρώματα, πολλά από αυτά σε κόκκινο και μαύρο, και μάσκες που ποικίλλουν σε σχήμα και έκφραση. Η χορογραφική τους παρουσία είναι απαραίτητη, καθώς δημιουργούν τους σχηματισμούς και τα σχέδια που υποστηρίζουν την εικαστική αφήγηση του χορού.
China Supay (Διάβολος)
Η La China Supay ή Diableza είναι ο κεντρικός γυναικείος χαρακτήρας μέσα στη δαιμονική ομάδα. Το ντύσιμό της είναι ένα από τα πιο εντυπωσιακά, που αποτελείται από μια κοντή φούστα, μια γυαλιστερή μπλούζα και μια κάπα διακοσμημένη με κολασμένα μοτίβα. Φοράει γυναικεία μάσκα με αισθησιακά χαρακτηριστικά και μπορεί επίσης να φοράει στέμμα. Αυτός ο χαρακτήρας αντιπροσωπεύει τον πειρασμό και την αμαρτία και συχνά παίζει έναν σαγηνευτικό ρόλο μέσα σε συμβολικές αφηγήσεις.
Cholas ή Supays
Είναι γυναικείοι χαρακτήρες που συνοδεύουν τους διαβόλους. Τα ρούχα τους συνδυάζουν στοιχεία γυναικών των Άνδεων: πολύχρωμες φούστες, λευκές μπλούζες, κουβέρτες στους ώμους, κορώνες και μαύρες μάσκες. Αντιπροσωπεύουν τη γυναικεία παρουσία στον κάτω κόσμο, αλλά μπορούν επίσης να συμβολίζουν την πολιτιστική συγχώνευση.
Μικρά αγγελούδια
Τα αγγελάκια είναι κορίτσια ή νεαροί χαρακτήρες που προηγούνται του δαιμονικού θιάσου. Φορούν λευκές ρόμπες, φτερά και συνήθως φέρουν σταυρούς. Ο ρόλος του είναι συμβολικός, αντιπροσωπεύοντας το φως που οδηγεί και προστατεύει την είσοδο στο ιερό όπου τελειώνει ο χορός.
Αρχάγγελος Άγιος Μιχαήλ
Ο Αρχάγγελος Άγιος Μιχαήλ είναι ο υψηλότερος εκπρόσωπος του καλού. Η φορεσιά του προσομοιώνει τη ρωμαϊκή πανοπλία, με φούστα, κάπα, σπαθί και ασπίδα. Φέρτε έναν σταυρό ή έναν καθρέφτη για να αντανακλά το θεϊκό φως και διώξε τις σκιές του κακού. Η παρέμβασή του σηματοδοτεί την κορύφωση του χορού όταν νικά τον Γέροντα Διάβολο και μετατρέπει τους δαίμονες σε καλούς.
Ειδώλια και Τζόκερ
Αυτοί οι συμπληρωματικοί χαρακτήρες φέρνουν δυναμισμό και χιούμορ στην παράσταση.. Μπορούν να αντιπροσωπεύουν ζώα από τη μυθολογία των Άνδεων, όπως κόνδορες, αρκούδες ή φρύνους ή χαρακτήρες από τη λαϊκή φαντασία, όπως ο βασιλιάς Moreno, ο Μεξικανός ή το κόκκινο δέρμα. Τα κοστούμια αυτών των ειδωλίων είναι πολύχρωμα και υπερβολικά, γεμάτα με αξεσουάρ, φτερά και μεταλλικά στολίδια.
Η εικονογραφία των κοστουμιών: Ανδεϊκός και Καθολικός συμβολισμός
Τα κοστούμια Diablada ενσωματώνουν μια πλούσια εικονογραφία που αντανακλά τον συγκρητισμό μεταξύ της κοσμοθεωρίας των Άνδεων και της Καθολικής θρησκείας.. Στοιχεία όπως φίδια, φρύνοι, μυρμήγκια, κόνδορες και σαύρες διακοσμούν τις μάσκες και τις κάπες ως απομεινάρι του μύθου για τα «Ιερά Όρη Ούρος». Αυτός ο μύθος λέει πώς η Inca Ñusta (σήμερα η Παναγία του Socavón) μετέτρεψε τα πλάσματα που έστειλε ο Wari, προστάτης των Urus, σε πέτρα.
Ούτε τα χρώματα είναι τυχαία. Το κόκκινο αντιπροσωπεύει το αίμα και το πάθος. χρυσός, θεότητα και αρχοντιά. το μαύρο, το μυστήριο και το κρυφό. Κάθε κεντημένη ή ζωγραφισμένη λεπτομέρεια έχει μια ακριβή συμβολική λειτουργία, η σημασία της οποίας μπορεί να διαφέρει ελαφρώς μεταξύ των περιοχών.
Υλικά και προετοιμασία
Η κατασκευή κοστουμιών Diablada είναι μια τέχνη από μόνη της. Στη Βολιβία, υπάρχουν εξειδικευμένα εργαστήρια στην πόλη Oruro όπου κατασκευαστές μασκών, σχεδιαστές και κεντήτριες εργάζονται για μήνες για να παράγουν ένα ενιαίο κοστούμι. Οι μάσκες είναι κατασκευασμένες από fiberglass, γύψο ή λάτεξ και είναι ζωγραφισμένες στο χέρι. Τα κοστούμια είναι φτιαγμένα με γυαλιστερά υφάσματα, μεταλλικά κεντήματα και απλικέ από μικρές πέτρες ή καθρέφτες.
Η ποιότητα της φορεσιάς αντανακλά την κατάσταση του χορευτή στην αδελφότητά του. Σε πολλές περιπτώσεις, τα κοστούμια κληρονομούνται ή ανατίθενται κατόπιν προσωπικής παραγγελίας. Η επένδυση μπορεί εύκολα να ξεπεράσει τις χιλιάδες δολάρια, υπογραμμίζοντας την πολιτιστική και θρησκευτική δέσμευση των εμπλεκομένων.
Μουσική: η ψυχή των Diablada
Η μουσική που συνοδεύει το Diablada είναι δυνατή, ζωντανή και βαθιά συναισθηματική.. Χωρίζεται σε δύο μεγάλα μέρη: την αρχική πορεία και τη mecapaqueña του διαβόλου. Η εκτέλεσή του εξαρτάται από μπάντες που αποτελούνται από πνευστά όπως τρομπέτες, τρομπόνια, σαξόφωνα και κρουστά, όπως μπάσο ντραμς και ντραμς. Αυτά τα κομμάτια έχουν ρίζες σε μελωδίες της Ευρωπαϊκής Αναγέννησης, αλλά προσαρμοσμένα σε ρυθμούς των Άνδεων που τα κάνουν μοναδικά.
Ανάμεσα στα παλαιότερα μουσικά κομμάτια είναι το "Hanajpacha kusikuynin", που χρονολογείται από το 1631 και το οποίο συνδυάζει στίχους Κέτσουα με μπαρόκ μελωδίες.. Αξιοσημείωτα είναι επίσης έργα όπως το "Fiestas en la Villa de San Felipe" και το "Déjame", που χρησιμοποιήθηκαν από την Αναγέννηση στους θρησκευτικούς εορτασμούς των Άνδεων.
Τοπικές παραλλαγές: Puno, La Tirana και άλλες εκφράσεις
Αν και η Diablada γεννήθηκε στο Oruro, έχει εξαπλωθεί σε άλλες περιοχές όπως το Puno στο Περού και το La Tirana στη Χιλή., όπου αποκτά μοναδικές αποχρώσεις. Στο Puno, για παράδειγμα, υπάρχουν δύο στυλ: ο "παλαιός τύπος", που συνοδεύεται από συγχρονισμένα sicuris και huaynos, και ο "τρέχων τύπος", που ενσωματώνει μοντέρνα συγκροτήματα και νέους χαρακτήρες όπως ο χρυσός και ο ασημίς Anchanchu.
Στη Χιλή, η Diablada έφτασε το 1952 με την επίσκεψη του Oruro Railway Diablada. Έκτοτε, οι τοπικές ομάδες έχουν προσαρμόσει τη μουσική, τη χορογραφία και τα κοστούμια για να αντικατοπτρίζουν τη δική τους ταυτότητα, διατηρώντας παράλληλα την κεντρική ιστορία και τον σεβασμό για την Παναγία της Κάρμεν των Τιράνων.
Επιρροές και διεθνής επέκταση
Σήμερα, η Diablada έχει ξεπεράσει τα σύνορα και γίνεται σε χώρες όπως οι Ηνωμένες Πολιτείες, η Αργεντινή και η Αυστρία., χάρη στη βολιβιανή διασπορά που κρατά αυτή την παράδοση ζωντανή. Ορισμένες αδελφότητες έχουν αναγνωριστεί από το Βατικανό, συμπεριλαμβανομένης της απονομής ενός μεταλλίου από τον Πάπα Ιωάννη Παύλο Β'.
Επιπλέον, σημαντικές συγκρίσεις όπως η Μεγάλη Παραδοσιακή Αυθεντική Diablada Oruro ή η Καλλιτεχνική και Πολιτιστική Αδελφότητα La Diablada έχουν ταξιδέψει διεθνώς από τις αρχές του 20ου αιώνα., κουβαλώντας μαζί του όχι μόνο εικαστικά θεάματα, αλλά και το βαθύ μήνυμα ενός ηθικού και πνευματικού αγώνα που αναπαριστάται μέσω της τέχνης.
Η βολιβιανή φορεσιά Diablada είναι μια ζωντανή εκδήλωση του πολιτιστικού συγκρητισμού που ορίζει τα υψίπεδα των Άνδεων.. Κάθε κέντημα, κάθε μάσκα, κάθε βήμα χορού είναι απόδειξη της πολιτιστικής ανθεκτικότητας, της θρησκευτικότητας και της λαϊκής θεαματικότητας ενός λαού που συνδύασε επιτυχώς το προκολομβιανό παρελθόν του με την αποικιακή του κληρονομιά. Είτε με sikuris, σύγχρονα συγκροτήματα ή θεατρικά συγκροτήματα, τόσο στο Oruro όσο και οπουδήποτε στον κόσμο όπου ακούγεται η μουσική του, το Diablada παραμένει σύμβολο ταυτότητας, αφοσίωσης και πολύχρωμης αντίστασης.